开始使用

把剧本拆成能生成的逐场镜头表

先写景别、动作、站位、角色资产、配音和剪辑点,再进入短剧视频生成。

立即创作
把剧本拆成能生成的逐场镜头表

MiniMax H3 Max

游戏宣传PV,整体为纯二维日系赛璐璐动画与抽象MG合成。【美术风格】整体采用清透冷蓝视觉风格,以高明度的浅天蓝、澄净的湖蓝、偏冷的青蓝、少量深海蓝、纯白和少量黑色构成高反差画面。蓝色关系应呈现出一种夏日晴空、浅水反光与冷感印刷海报结合的气质:主画面以轻盈通透的浅蓝和白色为底,局部用更深一点的钴蓝和深蓝建立层次,但整体绝不厚重,也不过度阴郁。颜色数量严格克制,全片保持少色系统,不使用复杂综合色彩。 亮黄色作为全片唯一高识别强调色,色相接近阳光下饱和而明净的金黄色,明亮、清脆、略带温度,但不偏橙,不脏、不灰,只在极少数关键元素中出现,用来制造视觉焦点与节奏冲击。人物使用极简硬边赛璐璐与大面积纯色剪影,阴影只有一至两层。城市被高度平面化,只保留窗框、电线、楼梯、栏杆、建筑轮廓和少量城市结构,以白色

模型
MiniMax H3 Max
时长
15 秒
画面比例
16:9
分辨率
768p

痛点场景开场

剧本写得很顺,生成视频却一塌糊涂:该给合同特写时拍了脸,该拍女主反应时换成空镜,两个人对话时站位忽左忽右。更麻烦的是角色一换镜头就崩——根源常常是没把角色先建成角色资产、每个镜头都用 @ 引用它,站位和机位这些镜头信息又没写进对应的 Shot 描述里,提示词越改越乱,最后只能疯狂抽卡。

AI 分镜和逐场镜头表的价值,就是把剧本先翻成可生成的生产语言。可以先在 创作空间 拆镜头,用 AI 短剧指南 找短剧结构,再用 角色资产库 锁住人物。这样前 3 秒钩子、15 秒节奏、封面候选和合集承接不会等剪完才补。

原理

剧本是叙事文本,分镜是生产文本。剧本写“她发现真相”,分镜要写“女主右前景,手持录音笔,镜头从录音笔推到她的冷笑”。前者给故事方向,后者才能生成视频。

逐场镜头表至少要包含:场次、镜头编号、时长、景别、人物、站位、动作、台词、情绪、光照、角色资产引用、配音要求、剪辑点和商业化用途。商业化用途包括封面候选、标题台词、追更点和可复用素材。

完整流程仍然是选题→剧本→分镜→视频→配音→剪辑。AI 分镜位于剧本和视频之间,是防止每帧换演员、站位混乱和剪辑拖沓的关键层。涉及人物时,分镜表要能读懂角色档案、人物三视图、四视图、人物资产图和角色资产库的递进关系:角色档案给身份,三视图给正侧背,四视图给半侧和转身,人物资产图给整页审核,角色资产库给长期调用。可以用 分镜模板 拆剧本,用 AI 短剧指南 做镜头生成,再用 角色资产库 锁住人物。

分步方法

第一步,给每场戏写一句动作目标。不要写“情绪复杂”,要写“女主拿出证据反击”。动作目标清楚,分镜才不会散。

第二步,确定镜头数量。短剧一场戏常用 3 到 6 个镜头:钩子、压迫、证据、反应、反转、追更。每个镜头只放一个信息点。中文圈常见的 15 秒魔咒也要在这里处理:15 秒内必须完成第一轮信息闭环,30 秒内必须有第二个压力点。超过 30 秒的戏不要硬塞成一段,按 15 秒一组拆成小段,每组都写承接镜头和角色资产引用。

第三步,写站位。人物位置要服务关系。逼问者靠前,被质问者靠后;掌握证据的人可以靠近镜头;隐藏信息的人可以半身入画。

第四步,绑定角色资产。每个镜头都写角色资产库编号、定妆照和人物三视图。角色资产库可以理解成可调用的角色档案柜:外形、配色、道具、声线和禁改项先入库,镜头表只引用编号和本镜头动作。不要在镜头表里重新发明角色。

第五步,写配音要求。台词不仅是文字,还要有语速、停顿、情绪和声线。多角色对话尤其要标注谁先打断谁。

第六步,写剪辑点。每个镜头结束时要知道接什么:眼神接证据,证据接反应,反应接反转。剪辑点不清楚,成片会像素材拼接。

第七步,加入商业化字段。标注封面候选、标题句、追更点和复用素材。AI 分镜不只是为了生成,也是为了让批量出片有成本控制。

第八步,给分镜设置通过标准。能进入视频生成的镜头表,必须让另一个人不看原剧本也能明白这一镜头要拍什么。若镜头表里只有“女主崩溃”“气氛紧张”这类抽象词,就还没到生产标准。商业化项目尤其要这样做,因为镜头表越清楚,外包剪辑、批量生成和后续复盘越省沟通成本。

可直接复制的提示词/规格示例

示例 1:剧本拆分镜

请把下面的中文 AI 短剧剧本拆成逐场镜头表。字段:场次、镜头编号、时长、景别、角色、站位、动作、台词、情绪、光照、角色资产引用、配音要求、剪辑点、商业化用途。每个镜头只保留一个信息点。前 3 秒必须给冲突钩子,结尾必须给追更点。使用定妆照和人物三视图防止角色一换镜头就崩。输出适合后续剧本转视频和批量出片。

示例 2:多宫格分镜规格

为 AI 漫剧第 1 集生成 8 格分镜规格。画幅竖屏 9:16。每格包含:画面描述、人物站位、镜头运动、表情、台词、光照、角色资产引用。角色使用同一角色资产库,保持人物三视图一致。前两格必须形成前 3 秒钩子,中间四格推进冲突,最后两格形成反转和追更。禁止跨镜头变脸,禁止站位乱跳,禁止无意义空镜。

示例 3:分镜审核提示词

请审核这份 AI 分镜是否能直接进入视频生成。检查:每镜头是否只有一个动作目标;角色资产引用是否清楚;站位是否连续;光照是否一致;台词是否适合多角色配音;剪辑点是否明确;前 3 秒是否有钩子;是否有商业化用途字段。输出通过项、风险项和最小修改建议。重点发现剧本转视频时可能出现每帧换演员、对不上口型、节奏拖的问题。

常见翻车与修复

第一种翻车是分镜只写画面,不写动作。修复方式是每格都写“谁做什么”,不要只写氛围。

第二种翻车是一个镜头塞太多内容。修复方式是拆镜头。AI 视频更适合短动作,不适合一次完成多段表演。

第三种翻车是忘了站位。修复方式是把站位设为必填字段。多人同框没有站位,就很容易画面混乱。

第四种翻车是分镜不接配音。修复方式是在镜头表里加入台词、停顿和情绪。配音不是剪辑后才临时补。

第五种翻车是没有商业化字段。修复方式是每场标注封面、标题、追更和复用。否则分镜只服务单条样片,不服务持续生产。

第六种翻车是把分镜当一次性文档。修复方式是把常用镜头抽成模板,例如证据特写、回头质问、对方沉默、门外偷听、手机弹窗。模板越稳定,下一批 AI 短剧越容易批量出片。

FAQ

AI 分镜一定要生成图片吗?

不一定。逐场镜头表本身就能生产。图片分镜适合复杂站位和动作,文本镜头表适合快速批量。

一集短剧多少个镜头合适?

看时长和冲突密度。60 秒竖屏 AI 短剧常见 8 到 16 个镜头。原则是每个镜头只承担一个信息点。

分镜会不会让一键成片变慢?

前期多一步,后期少返工。对批量出片来说,分镜是省成本,不是增加成本。

分享

下一场先做镜头表

用分镜把剧本、角色、站位和商业化字段连起来,减少后期返工。

立即创作

发现更多

一个 IP 做三年,资产怎么管

一个 IP 做三年,资产怎么管

怎么做一整版表情贴纸

怎么做一整版表情贴纸

AI 角色声音 Prompt 指南

AI 角色声音 Prompt 指南

五个颜色够用了,怎么定这五个

五个颜色够用了,怎么定这五个